アイアンアートの歴史は古く、アイアンアートの素​​材や職人技の発展にも2000年以上の発展過程があります。建築装飾芸術としてのアイアンアートは、17世紀初頭のバロック建築様式の普及に現れました。ヨーロッパの建築装飾芸術の発展に伴いました。伝統的なヨーロッパの職人の手作りの製品には、シンプルでエレガントでラフな芸術的なスタイルと輝かしい歴史があります。人々は驚嘆し、今に受け継がれています。

中国では、古典絵巻の装飾鉄絵を手元に置いて美化し、お気に入りの家を作りたいという人が増えています。装飾的な鉄の芸術デザイナーは、西洋の伝統工芸の本質を制御するために中国人の知恵を最大限に活用し、それによってすべての完璧な曲線、すべての正確な角度、すべてのユニークな形状を作成し、理想的な家とシームレスに一致させることができます 環境細かい装飾的な鉄の芸術と呼ばれます。
中国には非常に多くの錬鉄製の装飾芸術工場があり、それらは完全に完成しており、錬鉄とヨーロッパの牧歌的なスタイルを完璧に組み合わせています。
人々の生活水準の継続的な向上に伴い、インテリアデザインに対する人々の要求はますます高くなっています。アイアンアートは豊かな空間階層を持ち、空間環境の色をある程度調整し、室内の雰囲気を高めることができます。したがって、ますます多くのインテリア デザイナーがアイアン アートをインテリア デザインに適用しています。

初期の製品設計全体を通して、調和のアイデアは常に反映されてきましたが、今日の調和のとれた設計と同等ではありません。両者の進化は、知識から行動へ、抽象から具体へ、感性から合理性への探求のプロセスです。.この時期は、人々の美的感覚と物事に対する感情的な追求の向上、デザイン文化の豊かさ、生活態度の変化、そして人文科学と芸術の繁栄をもたらします。したがって、今日お話しした調和のとれた適用は、以前の調和のとれた考えの単純な適用ではなく、それ自体を超えて、人間-製品-環境システムの設計にまで及びます。

早くも 17 世紀のバロック時代に、鍛冶屋はさまざまな好みに応じて鉄工芸品の芸術性と実用性を合理的に調整しました。デザインでは、建築付属品の構築に適応する合理性が強調され、芸術的関心に満ちた感性も尊重されます。ロココ様式のロマンティックな雰囲気に満ちたアイアンアートのアクセサリーから、現代​​に受け継がれるアイアンアートの職人技まで、すべてがこの調和を反映しています。
錬鉄のデザインは、使用可能であるだけでなく、適用可能でなければなりません。質感は金属感があり、厚みがあり重厚感があり、精巧な模様とタフなラインが特徴です。加工技術に応じて、錬鉄製の門は異なる外観と感触になります (写真のように)。鋳造によって形成されたドア全体は、硬く、落ち着いていて雰囲気があります。プレスされた鉄のアートドアフレームは平らで滑らかで細かいです。機械式自動車工場で彫られた鉄のアートパターンは小さく、精巧で、明るく、きれいです。ねじりと溶接によって形成された鉄の芸術 花の作品は、強い直線性、エレガントな感触、鮮やかなグラフィックを持っています。

鉄製品は機能的にかなりの可塑性と親和性を持っています。チューブ、シート、ストリップなどの外観に関係なく、一定の強度を維持できます。また、錬鉄製品（鉄のガードレール、錬鉄の門、錬鉄の階段の手すり、錬鉄のテーブルと椅子、錬鉄の陳列棚など） .) は、幾何学模様の原則に従って水平方向と垂直方向に編成されています。平面と立面図では、領域が増加し、透明なままになります。セックス。錬鉄製のパーテーションを設置すれば、空気の通り道を塞いで空間を狭く見せないだけでなく、空間をより鮮やかにするので、これは小さなリビングルームにとってより意味があるかもしれません.

偶然にも、調和のとれたデザインの深化に伴い、アイアン アート デザインの焦点は、もはや有形の個人ではなく、ますます多様化した具体的な関係、つまり人間、製品、環境の 3 つの要素の調和に向けられています。写真。